高校校园山水画写创

　　这篇论文主要介绍的是高校校园山水画写创的内容，本文作者就是通过对高校校园山水画的内容做出详细的阐述与介绍，特推荐这篇优秀的文章供相关人士参考。

　　关键词：高校;山水画

　　高校校园大多坐落于城市中央，以其独特的学术背景与文化地位，成为城市的一道风景。校园富有地方特色的建筑显现出浓厚的时代气息。校园里建造了许多人文景观，如人工造湖、楼台庭榭、小桥流水等等，校园风景犹如一幅充满诗意的山水画。而老校园经历几十上百年的经营建设，更是古木参天，红砖黑瓦，坐落其间，林荫小道，鸟语花香，处处是山水小品画。这些景致有着都市山水的共性，却有别于都市山水。笔者把表现校园风景的山水画命名为校园山水画。校园历史背景和人文内涵决定高校校园山水画的意境与笔墨。它在借鉴城市山水画表现方法、理念的同时，还需探寻表现校园山水景致的独有的笔墨语言，探索与展示当代大学校园的生活状态、精神面貌和表现校园现实性形式相匹配的、恰当的、理想的艺术形式。

　　一、校园山水画的精神核心是校园文化心理

　　校园山水虽是城市山水画的独特题材，却与城市山水画表达的内容不同。城市山水画在对“城市”描绘的同时，更多的是对“城市”的人们的生活形态、价值观的反映，表现的是“城市”的文化。大学校园是自然景观与人文景观的结合，有着自身独特的个性。校园生活着与城市不同的人群。这里的人怀揣着梦想，渴求着知识，有来自四面八方的莘莘学子以及辛勤耕耘的高级知识分子，校园的建筑与景致蕴含着丰富的校园文化。表现校园山水画不能简单地题材转换，更应该把它当成一种精神的投入，关注学生老师，关注生活在这里的人与学校发展的进程。在这种精神投入中，它不仅要表现校园风光，还要反映校园学生的生活状态和心态，它的创作更多要关注生活在校园中的人与他们的内在精神和校园文化，这样的创作才能区别和突破传统意义上的山水作品。同时校园山水创作的意义不仅仅是作者“小我”个人情感的抒发，更是校园文化建设的一个手段。它不应是传统山水画中出世隐逸和消遣的心理表达，它要有“大我”精神，与时代同脉搏，与时代精神相结合。通过传递校园文化的视觉特征，继承传统文化并强化文化基因，让欣赏者在欣赏绘画美的同时感受校园之美。

　　二、诗性的表达凸显高校校园山水画的人文情怀

　　中华民族是个尚诗的民族，中华文化是诗意文化。从最早的诗歌总集《诗经》到陶渊明等人的山水诗所表达出来的诗意情怀，表现出中国人“诗意栖居”的理想。中国山水画与诗歌所追求的目标是一致的，“诗中有画，画中有诗”是其最好的表述。中国山水画中所营造的可居、可游、可行、可望的画境，是作者的精神和理想境界。“山水城市”的提出彰显诗意城市。“山水校园”一样需要有诗意。当代大学校园中的楼台庭榭、小桥流水，正是追求“诗意栖居”的诗性表达。现代园林式的校园追求文心与画境，现代建筑融入地域特色，为校园山水画诗意表达提供了物质条件。中国画意象造型的意象性为诗性表现提供了广阔的表观空间。“中国的文化艺术一直包含着写实与浪漫双重意境”[1]，意象性把“现实中追寻浪漫之情与浪漫中追求人性的色彩完美结合”[1]，使山水画富有诗意。校园山水画不能为了可辨性而机械地描摹真实，要画出情境，画出情趣，画出诗意，这是中国山水画的灵魂所在。充满文化气息的校园文化空间和人文空间决定了校园山水画的意境追求。校园山水画不同于传统山水画，它不是表现传统的野逸、渺茫、散淡之境，更不是表现逃逸现实的古代文人的生活状态，而应体现校园莘莘学子充满青春活力的现代年轻人的情怀和人文精神观照。只有这样，作品才更具当代性，更能体现当代青年学子富有激情和浪漫色彩的精神气质与风貌。作品《桃心湖倩影》表现的是学校桃心湖的景致。桃心湖是设计师精心设计的一件“作品”，湖的东面是学生宿舍，南面是同心楼，湖面把周边的景致尽收“囊中”。笔者并没有选取桃心湖周边的景色作为描绘主体，而是精心刻画湖中奇迈山下学生宿舍楼在湖中的倒影，表现仙境瑶池般的校园美景，传达一种纯净平和、悠闲恬静的情境。正如于年河教授赐诗:“天赐桃心水一泓，岚光瑞彩映晴空。婵娟临镜涟漪起，学府瑶台倒影中。”《桃映文虎楼》运用夸张手法，把远处的文虎楼统一在粉红色调中，精心刻画的灼灼盛开的桃花，像一群嬉戏的浪漫女青年，表现出“桃花盛绽笑盈盈，仙苑瑶池荡煦风”的意境。

　　三、传统笔墨语言要与现代建筑相融合

　　在校园山水画写创中，有几个因素制约着作者笔墨与情趣的表现。首先，用钢筋水泥构建的校园现代建筑，其外部造型所呈现的线条显得生硬、刚直，纵横直线，极少变化，方方正正的客观外形限制了作者的笔墨自由表现与发挥。现代建筑外部造型有时让传统笔墨无所适从。其次，校园山水画中的建筑应具有再现性、可辨性和写实性。若没再现性，就不存在校园山水画这个命题。写实，就避免不了建筑中纵横呆板的直线。可辨，就得表现建筑之“真”。这就形成了艺术与现实、主观与客观的矛盾，制约着作者的笔墨随性自由。因此探索传统笔墨与现代建筑的结合点是校园山水画必须着力解决的难题。1.遵循写意性写意讲究笔墨的意象思维。意象是意境体现的载体。画家通过笔墨语言将自然造化转化为符号，进而感情投入，使符号得以升华为精神思想。中国画一直遵循着写意精神，以“似与不似之间”的方法进行艺术创作。中国传统笔墨具有再现主观客观物象之功能，也具有“写实”能力(似)，同时也有抽象性(不似)。这种抽象性表现在自由泼洒的点线面中，运用笔墨抽象语言——点线面与墨块表现校园山水的独特景观，可以实现写实的束缚与自由表现的和谐统一以及情感的抒发。“意在笔先”，面对生硬的现代建筑，我们要保持一种静、洁、清的良好心态和精神状态，用心感悟自然，让笔墨语言服务于表现对象的同时，又体现其独特的审美价值。在《天鹅临镜》作品中采用泼墨泼彩以及积墨的手法表现校园高楼在水中的倒影和微风中荡漾的水波，用书法线条勾勒高楼倒影上的水纹，在意写的泼彩与勾勒中营造出“风楼台倒影，月移湖镜琼瑶”的意境，以工笔的形式刻画湖中天鹅，工写结合，在水墨淋漓、墨色交融中尽显传统笔墨的现代意蕴，写意中见写实，写实中显写意。2.强化形式感卡西尔说：“艺术家的眼光不是被动地接受和记录事物的印象，而是构造性的，并且有靠着构造活动，我们才能发现自然事物的美。”[2]在对校园山水的写创中，要突破古代文人清雅把玩的习俗，讲究现场感，通过分析观察，发现校园建筑的形式语言的美感，把校园客观形式上升为艺术表现形式，重新整理景物中所呈现的点线面构成，从而使客观性的约束与主观自由相融合。同心楼是龙岩学院的主体建筑，采用客家土楼的圆形建制，黑色的屋顶，黄白相间的墙体，尽显客家建筑风格，整体建筑宏伟壮观。如果采用写实手法表现，则像照片，索然无味。笔者利用楼、土坡、树木、水中倒影为元素，以水岸线为对称轴，运用上下对称式构图，以仰视的角度表现同心楼的壮观，通过水中倒影虚实对比，墙体垂直的装饰白线、富有节奏的树干与土坡的横向线形成的纵横对比，强化画面的形式感，让画面鲜活起来。3.花鸟画与校园山水画技法相结合当代大学校园的布局和城市建筑不同，它没有高楼林立，楼与楼之间有着较大的空间，校园建筑周边树木葱郁，花团锦簇，这些客观物象形式为山水画与花鸟画的结合提供了可能。校园山水画具有综合性和跨科性的特点。在山水画中融合花鸟画的多种画种技法，更好地表现当代建筑的风貌。《树荫藏阁》《桃花映红文虎楼》《花期如约》等作品中，作者采用山水画的泼彩泼墨与花鸟画中的工笔技法和没骨法相结合，通过勾勒点染表现树木的茂盛、鲜花的盛开，在色与墨碰撞形成“无象”中，勾勒出校园建筑的形象，隐隐显显，让钢筋水泥建筑之刚和花草之柔形成对比，用工笔花鸟画技法渲染出画面静谧幽深的画境，通过色墨交融的氤氲气氛表现出悠闲、轻松、浪漫的情调，隐喻当代大学生在繁忙学习之余的校园生活状态。

　　四、结语

　　艺术反映了现实生活，展现了当代文化精神。古人通过建立在农耕文明基础上的山水画，用传统的笔墨描绘出了自己心中所向往的理想家园和精神家园，表现出天人合一的思想。农业文明在逐渐消失，传统的山水模式已无法满足现代工业文明下的校园山水画表现要求，面对温文儒雅的文化高地，我们不能完全套用古人手法，对现实机械地照搬和挪用，我们要用现代人的眼光、智慧和境界，在继承传统的同时，结合当代笔墨语言表现校园山水，才能准确地表达校园山水画的思想核心。

　　参考文献：

　　[1]吴山明，两类画家会在绘画史上留痕迹[N].东方日报，2015-8-6(4)

　　[2][德]恩斯特·卡西尔人论[M]，甘阳译，上海：上海译文出版社，2003：P238

　　作者：兰华生